Il corso combina teoria e pratica, con un forte focus sull’apprendimento tramite l’esperienza diretta.
Ogni modulo prevede:
- Lezioni teoriche sui principi di base e sulle tecnologie avanzate
- Esercitazioni pratiche in laboratorio, utilizzando diverse tipologie di stampanti e supporti
- Analisi di casi studio per comprendere le applicazioni della stampa digitale in contesti artistici e professionali
- Uscita didattica presso centri stampa
- Progetti individuali e di gruppo per sviluppare competenze pratiche nella gestione della stampa digitale.
Metodologia didattica
- Lezioni frontali con dimostrazioni pratiche.
- Esercitazioni in aula informatica.
- Analisi di case study (magazine indipendenti e mainstream).
- Progetto finale individuale o di gruppo.
Obiettivi formativi
- Approfondire le tecniche avanzate di stampa digitale e le loro applicazioni artistiche e professionali.
- Sperimentare processi complessi e innovativi, con attenzione al design e alla resa estetica.
- Integrare la stampa digitale con altre tecniche di produzione e finitura.
- Sviluppare un approccio critico e progettuale nell’uso delle tecnologie.
Contenuti del corso
Modulo 1 – Teoria avanzata della stampa digitale (15 ore)
- Evoluzione storica e prospettive future
- Tecniche di stampa industriali vs artistiche
- Analisi comparativa dei sistemi di stampa professionali
Modulo 2 – Gestione colore avanzata (15 ore)
- Soft proofing e hard proofing
- Profili ICC personalizzati
- Strategie di ottimizzazione per diversi supporti
Modulo 3 – Tecnologie e sperimentazioni (20 ore)
- Stampa UV su materiali rigidi (plexiglass, legno, metallo)
- Stampa su tessuti: sublimazione, DTG (direct-to-garment), serigrafia digitale
- Finiture speciali: verniciatura selettiva, stampa a rilievo, foil digitale
Modulo 4 – Laboratorio creativo (35 ore)
- Progetti sperimentali individuali e di gruppo
- Stampa di opere su supporti non convenzionali
- Integrazione della stampa digitale con tecniche miste (incisione, fotografia, pittura digitale)
Modulo 5 – Project work finale e mostra (15 ore)
- Realizzazione di un progetto artistico o di comunicazione visiva completo
- Allestimento di una piccola esposizione dei lavori realizzati
- Valutazione critica e confronto collettivo
Le date per le revisioni verranno indicate a inizio corso.
Testi consigliati
- Dispensa del docente
- “Stampa Digitale Capitolo Uno” di Massimo Cremagnani
- Manuali e guide online dei software Adobe
Materiale didattico, tecniche e tecnologie usate
- Software utilizzati: Adobe Creative Suite (Photoshop, Illustrator, InDesign, Acrobat), software di gestione delle stampanti
- Hardware: Computer, tablet grafico, scanner, tavoletta grafica, fotocamere per la produzione di immagini
- Accesso a stampanti digitali professionali, plotter e materiali di consumo