Il corso intende:
– far comprendere come i media influenzano la percezione spaziale e visiva, analizzando le logiche narrative e simboliche che strutturano l’immaginario contemporaneo, in relazione alla progettazione scenografica;
– analizzare il cinema come ambiente di rappresentazione complesso, in cui interagiscono spazio, corpo, tempo e narrazione; comprendere come trasferire queste logiche alla progettazione visiva;
– indagare le relazioni tra corpo, spazio e media, esplorando forme di esposizione e rappresentazione contemporanee (installazioni, fashion film, mostre digitali).
Obiettivi Formativi
I risultati attesi sono:
– sviluppo di una sensibilità critica verso i linguaggi visivi e simbolici dei media, con applicazione alla costruzione scenografica;
– capacità di leggere e reinterpretare lo spazio cinematografico in chiave scenografica, sviluppando soluzioni creative ispirate al linguaggio del cinema;
– capacità di progettare spazi espositivi/media-performativi che integrino elementi di scenografia, moda e rappresentazione visuale.
Contenuti del Corso
Modulo I: Media, percezione e costruzione dello spazio
Durata: 25 ore (Teoria: 12h, Pratica: 13h)
- • Analisi critica di ambientazioni visive nei social, spot e sfilate
- • Studio dello spazio comunicativo attraverso collage e moodboard digitali
Modulo II: Il cinema come dispositivo scenografico e narrative
Durata: 25 ore (Teoria:12h, Pratica:13h)
- • Visione e discussione di scene con forte impatto scenografico
- • Studio di registi/set designer (es. Wes Anderson, Greenaway)
- • Progettazione di un set ispirato a una scena cinematografica analizzata
Modulo III: Performance e narrazione immersiva
Durata: 25 ore (Teoria: 12h, Pratica: 13h)
- • Ideazione di un concept installativo con elementi moda/scenografia
- • Creazione di un progetto visuale (render, collage digitale)
- • Presentazione finale con discussione critica del processo progettuale
Testi di riferimento consigliati
- Lev Manovich, Il linguaggio dei nuovi media, Edizioni Olivares, Milano, 2002
- Barthes R., Sistema della moda. La moda nei giornali femminili, Giulio Einaudi, Torino, 1970
- Gnoli S., Moda & Cinema. La magia dell’abito sul grande schermo, Edimond, Città di Castello
- M. Galbiati, Letture dinamiche dell’arte con le tecnologie digitali. Elementi di regia per la produzione di film d’arte, Guerini e asso- ciati, Milano, 2000
- G. Deleuze, Immagine-movimento, Milano, Ubulibri, 2002