Stile, storia dell’arte e del costume

Il corso mira all’acquisizione di conoscenze generali e specifiche nel vasto campo della storia dell’arte contemporanea. Molta importanza verrà data agli aspetti internazionali dei vari movimenti, in particolare delle realtà artistiche legate alle Neoavanguardie della seconda metà del XX secolo (Espressionismo Astratto, Informale, Spazialismo, Minimalismo Pop Art, Arte Povera, Arte Concettuale, Land Art, Body Art), illustrate attraverso l’analisi dei percorsi dei loro esponenti di spicco.

Obiettivi formativi

Il corso si propone di fornire gli strumenti metodologici e critici per la generale comprensione della cultura contemporanea, con un particolare riferimento alle arti visuali, fotografia e cinema inclusi; le lezioni, frontali e dialogiche, intendono inoltre favorire lo studio approfondito di alcuni momenti peculiari, esemplificati attraverso l’opera dei grandi protagonisti, al fine di far acquisire piena conoscenza delle dinamiche evolutive dei linguaggio artistico.

Contenuti del corso
  1. La Scuola di New York e l’Espressionismo Astratto americano.
  2. L’Informale europeo.
  3. L’Informale materico di Alberto Burri.
  4. Lo Spazialismo di Lucio Fontana.
  5. Il New Dada Americano.
  6. Arte e cultura di massa: la Pop Art.
  7. A cavallo del ’68, dall’Arte Povera al Concettuale.
Testi consigliati
  • Carlo Bertelli, La storia dell’arte, edizione verde, vol. 3 (a-b), Pearson, Torino 2012 (ed ediz. successive).
Materiale didattico, tecniche e tecnologie usate

Manuale di riferimento, Microsoft Office (Power Point), PC, proiettore, lettore dvd.