Uno studio di produzione e simulazione professionale interno all’Accademia di Belle Arti di Reggio Calabria (ABARC). Un ambiente di lavoro sul campo basato sulla pipeline e sui ritmi di uno studio d’animazione reale.
● Obiettivo dell’anno: Lavoro focalizzato sull’intera fase di pre-produzione e animatic.
● Output Finale del Progetto:
- Realizzazione del Pitch Deck completo di un progetto d’animazione (formato aperto: serie, corto o altro format audiovisivo).
- Organizzazione di una Mostra finale curata dal team con l’esposizione di tutti gli elaborati, concept art, materiali di sviluppo e produzione
Selezione e Posti Disponibili
● Posti disponibili: Massimo 15 studenti (dovuto al numero di postazioni dell’aula). Numero minimo per l’attivazione: resta da definire.
● Criteri di selezione: Valutazione del portfolio e dei lavori inviati a cura di Giorgia Ruggero e del docente referente.
Gli esiti saranno comunicati individualmente via mail dall’indirizzo giorgia.ruggero@abarc.it
Candidature e Requisiti di Accesso
● A chi è rivolto: Aperto a tutte le studentesse e a tutti gli studenti dell’Accademia, senza distinzione di corso o anno di iscrizione (comprese le matricole/primo anno).
● Competenze richieste: Non sono vincolanti competenze pregresse avanzate; la selezione valuta le attitudini individuali per collocare al meglio ciascuno nel ruolo più adatto.
Scadenza invio candidature: 3 novembre.
● Modalità di invio: Email a giorgia.ruggero@abarc.it con oggetto “Candidatura ABARC Animation Lab – Nome Cognome” indicando:
- Nome e Cognome
- Corso di studi e anno di corso
- Ruolo (o ruoli) per cui ci si candida
- Link al portfolio o a cartella Drive con i lavori più significativi e corenti
Calendario, Frequenza e Sede
● Inizio attività: Metà novembre.
● Frequenza: 1 giorno a settimana. Il giorno esatto verrà concordato collegialmente dopo la formazione del team per conciliare orari di lezioni ed esami.
● Sede: Spazio di co-working in Galleria Zaffino (adiacente alla Stazione Centrale). (Nota: domanda di concessione al Comune attualmente in fase di protocollazione: resta da definire).
● Dotazioni e costi: Partecipazione totalmente gratuita. Dettagli su dotazione hardware/software in sede o eventuale uso di dispositivi personali: resta da definire.
Riconoscimenti Accademici (CFA e Tesi)
● Crediti Formativi (CFA) / Tirocinio: Il Direttore ha confermato e garantito il riconoscimento delle ore come tirocinio curriculare. Il numero massimo esatto di CFA attribuibili per il laboratorio annuale: resta da definire.
● Tesi e Portfolio: Possibilità di presentare il materiale sviluppato per la tesi di diploma / production book. Ogni partecipante riceverà i crediti ufficiali di produzione e potrà inserire i lavori nel proprio portfolio. La pubblicazione o distribuzione esterna ufficiale rimane eventuale/futura.
Team di Guida, Docenza e Tutoraggio
● Referente di Progetto: Giorgia Ruggero (verrà fornita a breve una sintetica bio per il post di presentazione).
● Docente Accademico Referente: In fase di assegnazione ufficiale da parte del Direttore: resta da definire.
● Mentorship e Tutoraggio Professionale: Previsto l’affiancamento periodico con professionisti esterni del settore d’animazione. I nominativi esatti verranno selezionati e contattati in base al progetto e alla sceneggiatura definiti con il team: resta da definire.
Ruoli per cui candidarsi (Focus Pre-produzione, Pitch Deck e Mostra)
In base all’obiettivo di realizzare un Pitch Deck completo e una Mostra finale, ecco la proposta organica dei ruoli da inserire nella comunicazione:
- Sceneggiatura & Story Concept (Writing):
Sviluppo del soggetto, sinossi, bibbia di serie/progetto, logline e sceneggiatura.
Concept Art & Visual Development:
Ricerca dello stile visivo generale, color script, moodboard e ambientazioni di riferimento.
Character Design & Prop Design:
Ideazione visiva, turn around, espressioni e schede modello dei personaggi e degli oggetti di scena.
Background Art & Environment Design:
Progettazione degli sfondi, delle architetture e degli spazi narrativi.
Storyboard & Story Reel / Animatic:
Visualizzazione registica sequenziale delle scene, ritmo visivo, inquadrature e montaggio del video animatic (con prime tracce guida temporali).
Graphic Design (Pitch Deck E Title design):
Cura del layout grafico, impaginazione del dossier di presentazione (Pitch Deck), veste tipografica e corporate identity del progetto.